Inicio:
Lunes 8 de abril del 2024

 

Días y horarios:
lunes de 18:30 a 20:30 hs.

 

Duración:
abril – noviembre

 

Costo:
$30.000 x mes

20% de descuento abonando tres meses por adelantado

 

Contacto:
somosturma@gmail.com

Es un espacio de trabajo colectivo para desarrollar a través de la práctica fotográfica una mirada propia del mundo. Durante la primera mitad del año, el taller se centra en la adquisición de recursos técnicos para lograr, durante la segunda mitad, utilizarlos con fines expresivos y lograr armar un relato, una historia con imágenes.

 

DESTINATARIXS

todas las personas que deseen aprender herramientas nuevas para desarrollar una mirada a través de las imágenes. no se necesita conocimiento previo

 

PROGRAMA

El taller propone una iniciación a la técnica y al lenguaje fotográficos.

Aprender el manejo de la cámara a través de ejercicios prácticos.

Conocer la obra de referentes de la historia de la fotografía.

Introducción a las narrativas visuales.

Afianzar herramientas técnicas, para empezar a desarrollar el potencial expresivo y estético de la fotografía .

Incorporar el manejo de la cámara en modo manual y aprender a utilizarla como herramienta expresiva y de comunicación.

Estudiar el comportamiento de la luz: usos y poéticas.

Analizar la obra de fotógrafxs.

Incorporar conceptos sobre teoría de la imagen.

Incorporar términos y técnicas fotográficas.

Utilizar herramientas de laboratorio digital.

Editar (seleccionar, ordenar y disponer) una serie de imágenes para construir un relato. • Formas de organizar el archivo

Diferentes formas de mostrar un relato, expositivo, editorial, video.

 

REQUISITOS
Camara fotográfica reflex o mirrorless – computadora para procesar imágenes

 

SOBRE LAS DOCENTES

Lucila Cummins

Su primer acercamiento al arte fue a través de la pintura en el atelier Paul Klee con Adriana Dellepiane.
Más adelante, se volcó a la fotografía.
Al finalizar la carrera en la Escuela de Fotografía Creativa Andy Goldstein, tomó cursos en el ICP-NY, donde también realizó una pasantía en laboratorio.
Participó de diversos talleres de fotografía e historia del arte.
Desde el 2002, dicta cursos de iniciación a la fotografía.
Trabajó junto a Unicef retratando sus proyectos en el 2005 y 2006.
Expuso sus fotografías de forma individual y colectiva el Centro Cultural Recoleta, en el Espacio Callejón, en Zavaleta Lab.
En 2013, formo parte del colectivo artístico Jauría, seleccionado por el Festival Internacional de Valparaíso para participar en las Brigadas de Acción Fotográfica.
Durante el 2014 y 2015, organizó muestras de fotografía e instalaciones en Raval Art Studio.
En el 2016 se suma a Turma, plataforma de educación, producción y difusión de la cultura visual latinoamericana.
Desde el 2022, participa en FEV, movimiento autogestivo de artistas de Florida, abriendo su taller al público.
Actualmente, se desempeña como docente y fotógrafa freelance para publicidad, marcas de moda, producto y editoriales.
En su obra, la naturaleza tiene un lugar fundamental. Es a través de la fusión con el paisaje que encuentra un modo exploración, observación y reflexión acerca del mundo y de si misma.

Agustina Tato

Egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón I.U.N.A, en la especialidad de Grabado (1995-2001); y Fotógrafa de la Escuela de Arte Fotográfico de Avellaneda E.D.A.F. – (2001-2003).
Su formación continuó con la participación de diferentes talleres y seminarios relacionados con el arte, la fotografía y la escritura.
Fue asistente de vestuario y arte en cine publicitario. Trabajó como Asistente de fotografía de Andy Cherniavsky, en moda y fotografía publicitaria.
Colaboró en medios gráficos y publicaciones. Ohlala!, Ohlala Moda, Cheeck, Brando, 67, la nación suplemento moda y belleza, Rumbo, Aliados
Formó parte del Colectivo de Artistas Grupo de las Indias, con el que entre los años 1999-2001 expusieron en el Museo Torres García, Uruguay; Fundación Telefónica, Santiago de Chile; Museo Municipal de Arte Juan Carlos Castagnino, Mar del Plata; Sala Gráfica Contemporánea de Matilde Marín; ArteBA y Centro Cultural Borges.
Integró también el Colectivo Artístico Jauría que fue seleccionado por el Festival Internacional de Valparaíso para participar en las Brigadas de Acción Fotográfica en 2013.
Su trabajo fotográfico y audiovisual Donde la luna es ronda fue ganador del premio Latinoamericano La Luminosa-Felifa 2015 y expuesto en la Galería de Arte Casa Florida, el Centro Cultural Borges, en la fotogalería 22 de Chivilcoy perteneciente al Museo de Artes Plásticas Pompeo Boggio y en MU cooperativa de trabajo La Vaca, entre otros. El video fue seleccionado en el Festival Photovisa, Krasnodar Rusia 2014.
Es integrante de Turma, plataforma de educación, producción y difusión de la cultura visual latinoamericana.

 

TALLER TEÓRICO – PRÁCTICO

*No es necesario tener conocimientos previos.

 

INSCRIBITE AHORA

 

  •  El cupo mínimo de asistentes es de 5 personas.
  • Los organizadores se reservan el derecho de cancelar o postergar la fecha del taller, en el caso de considerar que no están dadas las condiciones básicas para dar inicio al mismo. Si fuera cancelado, o el participante no pudiera tomarlo en la nueva fecha, se devolverá el 100% de la inscripción.
  • En caso de que el participante decida cancelar su reserva, la coordinación rembolsará el costo del taller descontando gastos de inscripción (20% del monto abonado).